Grafika w biznesie. Projektowanie elementów tożsamości wizualnej - logotypy, wizytówki oraz papier firmowy. Wydanie II

Anna Benicewicz-Miazga

Firma bez logotypu jest jak człowiek bez twarzy Czy da się prowadzić firmę bez znaku graficznego, papieru firmowego, ustalenia charakterystycznej kolorystyki? Oczywiście, że tak, ale jest to co najmniej nierozsądne. Tak zwana księga CI nie jest kosztem w budżecie przedsiębiorstwa. Jest inwestycją. Ludzie są w większości wzrokowcami i dlatego to, co widzą klienci czy kontrahenci firmy, bywa ważniejsze od tego, co mówi jej reprezentant. Można wręcz powiedzieć, że dobrze przygotowana księga CI buduje wizerunek firmy niczym najlepszy przedstawiciel handlowy! Drugie wydanie książki Anny Benicewicz-Miazgi wprowadzi Cię we wszystkie aspekty pracy nad księgą CI i da Ci wiedzę na temat projektowania grafiki użytkowej. Dowiesz się, czym jest identyfikacja wizualna, na jakich właściwościach ludzkiego oka opiera się jej skuteczność oraz jakie sztuczki optyczne można zastosować podczas przygotowywania grafik. Poznasz podstawowe elementy graficzne i zasady, na jakich najlepiej połączyć je z czcionkami. Opanujesz teorię i praktykę stosowania kolorów w projektowaniu dla biznesu. Elementy składowe księgi CI, podstawowe formaty i rodzaje papieru firmowego oraz wizytówek nie będą miały przed Tobą tajemnic. Będziesz uczyć się na żywym biznesowym organizmie dzięki dołączonej galerii faktycznie istniejących logotypów. Nauczysz się zasad projektowania graficznego, by potem móc je spektakularnie łamać. Wyróżnij się albo zgiń!

Grafika wektorowa. Szkolenie podstawowe. Wydanie II

Von Glitschka

Wiele osób zajmujących się grafiką ma problemy z precyzyjnym rysowaniem kształtów wektorowych. Co gorsza, wielu projektantów zachłysnęło się możliwościami oferowanymi przez komputer i porzuciło rysowanie dawno temu. W efekcie nawet najbardziej kreatywni twórcy mają problem, aby w pełni realizować swoje zamysły artystyczne. Ich prace wydają się nijakie. A przecież może być zupełnie inaczej! Trzymasz w ręku przewodnik, który poprowadzi Cię ku artystycznej doskonałości. Dowiesz się, jak ważne jest dochowanie wierności szkicownikowi, jak w pełni wykorzystać swą kreatywność i uniknąć błędów, przez które świetne pomysły są marnowane. Znajdziesz tu dokładny opis wszystkich etapów pracy projektanta i inne użyteczne informacje. Przydadzą Ci się one niezależnie od tego, czy używasz Adobe Illustratora, CorelDRAW czy może Inkscape. Pokazany tu proces twórczy jest usystematyzowany. Konsekwentne podążanie tą ścieżką z pewnością umożliwi Ci tworzenie doskonalszych prac. Najważniejsze zagadnienia omówione w tej książce: grafika wektorowa i rysunek jako podstawy warsztatu projektanta „metoda zegarowa” umożliwiająca precyzyjne odwzorowanie kształtu krzywych punkty podstawowe i kontrolne, ścieżki i linie pomocnicze szybkie budowanie kształtów solidne podstawy pracy z kolorami i tworzenie detali w ilustracjach dobre praktyki, dobre techniki, atrakcyjne efekty i dopracowywanie rysunku Rysuj! Kreśl! Projektuj! Twórz! Von Glitschka — ceniony wykładowca kreatywnego projektowania, zwolennik symbiozy ilustracji z typowym projektowaniem graficznym. Realizował projekty dla najbardziej rozpoznawalnych światowych marek i współpracował z agencjami reklamowymi, firmami projektowymi oraz działami graficznymi korporacji z całego świata. Potrafi inspirować i przekazywać solidną metodologię pracy twórczej, a wszystko to serwuje ze sporą dawką humoru.

Infografiki. Praktyczne zastosowanie w biznesie

Mark Smiciklas

Przedmowa autorstwa Guya Kawasakiego! Infografika jest dziś najlepszym sposobem na… wszystko! Dlaczego? Ponieważ infografiki: są wzrokowym środkiem przekazu, w mgnieniu oka ujawniają swoje znaczenie, są intuicyjne, są zabawne, są estetyczne, są uwielbiane przez wszystkich, są skuteczne! Możesz wizualizować: rozbudowane koncepcje, dane liczbowe, procesy, sprawy osobiste. Przy pomocy infografik można: zwiększyć sprzedaż, budować marki, obsługiwać klientów, organizować zespoły, mierzyć ROI (kierownictwo to lubi). Naucz się tworzyć infografiki. To proste, zobaczysz! Mark Smiciklas - twórca ds. strategii Intersection Consulting. Uznany wizualizator i orędownik infografiki (zna się na rzeczy jak nikt). Ponad osiemnaście lat doświadczenia w roli starszego specjalisty ds. marketingu (B2B, B2C i reszta).

Inkscape. Podstawowa obsługa programu

Krzysztof Cieśla

Projekt logo? Mapa? Komiks? Doceń zalety grafiki wektorowej z programem Inkscape! Pod nazwą Inkscape kryje się doskonały, a przy tym darmowy program do obróbki grafiki wektorowej. Dostępny w wielu wersjach językowych (w tym także polskiej) i opracowany pod kątem wymagań różnych platform sprzętowych (Windows, Linux, Mac OS X), idealnie nadaje się do pracy nad wykresami, schematami, a nawet komiksami. Jego ogromne możliwości doceniają twórcy i projektanci na całym świecie, a prężna społeczność skupiona wokół niego wciąż przyczynia się do powstawania nowych dodatków i funkcjonalności. Jeśli chcesz zacząć korzystać z Inkscape, nie mogłeś trafić lepiej! Ta książka pomoże Ci przejść przez proces instalacji edytora, zapozna Cię z jego interfejsem oraz pokaże, jak wykonywać poszczególne operacje. Dzięki niej szybko nauczysz się osiągać takie efekty, jakie sobie zaplanowałeś. Dowiesz się, jak tworzyć obiekty i manipulować nimi, nauczysz się nakładać i zmieniać kolory, rysować kontury, sprytnie wykorzystywać warstwy. Kolejnym etapem będzie opanowanie trudniejszych zagadnień, choćby takich, jak tworzenie układu klonów i ich edycja, co jest kolejnym etapem na drodze tworzenia wspaniałych i nietuzinkowych projektów graficznych. Ściągnij program i baw się dobrze! Wprowadzenie do Inkscape Kolorystyka, kontury, warstwy Narzędzia rysowania i modyfikacji obiektów Klonowanie i edycja utworzonych klonów Operacje na plikach, prymitywach i ścieżkach, czyli co koniecznie trzeba opanować Wypróbuj Inkscape i twórz fascynujące projekty!

Inkscape. Podstawowa obsługa programu. wydanie II rozszerzone i uzupełnione

Krzysztof Cieśla

Chcesz się nauczyć grafiki komputerowej? Jeśli z jakiegoś powodu ― marzenia, potrzeby życiowej, wymagań zawodowych ― czujesz, że Twoją następną umiejętnością powinno być projektowanie grafiki oraz dostosowywanie jej do własnych celów, to dobrze. Jesteś w domu. W domu Inkscape, czyli darmowego programu do tworzenia grafiki wektorowej. Powstał on w ramach projektu kreowania wolnego oprogramowania GNU, oferuje naprawdę spore możliwości i jest dostępny zarówno dla systemu Linux, jak i Mac OS oraz Windows. O tym, jak duże możliwości ma ten program, może świadczyć to, że jego użytkownicy porównują go do CorelDRAW. Posiada więc Inkscape wszelkie funkcjonalności, jakich oczekujemy od oprogramowania do obróbki grafiki. Można w nim projektować różnego rodzaju symbole, znaki towarowe czy logotypy. Umożliwia także tworzenie ikon, a nawet postaci komiksowych. Za pomocą Inkscape możesz przekształcać istniejące już obiekty ― nadać im pożądany gradient, przezroczystość, kaligrafię itd. Co istotne ― program ma polskie menu. Co jeszcze istotniejsze ― z tym podręcznikiem szybko i bezproblemowo opanujesz obsługę Inkscape w najnowszej wersji: Poznasz możliwości programu Będziesz pracować na plikach Dowiesz się, jak tworzyć i usuwać obiekty Opanujesz podstawy pracy z kolorem i kształtem Nauczysz się operować na warstwach, obiektach i ścieżkach

Inkscape Starter. Get started with this eBook introduction to Inkscape, its features, and the community with this book and

Bethany Hiitola

Inkscape is a free Open Source program that allows you to create vibrant vector graphics in all manner of shapes and sizes. From creating designs for the web or for print, to creating your own personal logo or interfaces, Inkscape gives you the power to shape what people will see when it comes to your personal projects.If you are new to Inkscape this book is the perfect companion for getting you off to a flying start. No previous experience with Inkscape is required as you will be guided through downloading Inkscape and installing it on your system.The amount of things that you can do with Inkscape is overwhelming so this quick start guide will show you how to create your very first vector graphic. The resources in this book will help you to become familiar with the Inkscape community, which is a valuable part of any Open Source project. Finally, you will see how to use seven key features of Inkscape ñusing paths and layers, combining shapes, creating and editing text tools, importing and embedding images, and a list of keyboard shortcuts for text styling - which will give you the knowledge to perform simple tasks and set off on your own.

Inkscape. Zaawansowane funkcje programu

Krzysztof Cieśla

Wykorzystaj Inkscape do granic możliwości! Na pewno wiesz już, czym jest Inkscape i jakie fantastyczne możliwości daje pomysłowym grafikom, projektantom, ilustratorom. Zaawansowana obróbka grafiki wektorowej w tym programie jest samą przyjemnością, szczególnie jeśli opanowałeś już podstawowe funkcje. Jeśli chcesz poszerzyć horyzonty o wiedzę tajemną, zarezerwowaną dla profesjonalistów, i nie wystarcza Ci umiejętność stworzenia prostego wykresu czy schematu, to książka dla Ciebie! Spełnij swoje marzenia - wykorzystaj elementy języka SVG i samodzielnie projektuj szablony stron WWW! W tej książce znajdziesz opis trudniejszych zagadnień związanych z pracą w Inkscape oraz przydatnych rozszerzeń, które ułatwią Ci tę pracę. Dzięki niej zrozumiesz, na czym polega wektoryzacja grafik bitmapowych. Dowiesz się, jak stworzyć skomplikowany diagram czy kompletne logo. Poznasz najważniejsze elementy języka SVG - odpowiedzialne za efekty wizualne, kolorystykę, przycinanie, maskowanie czy filtrowanie - i nauczysz się wykorzystywać je w swoich projektach. Autor wprowadzi Cię także w świat bardziej złożonych funkcji programu i języka SVG. Sprawdź, jak jeszcze można wykorzystać Inkscape! Tworzenie i wykorzystywanie filtrów Rozszerzenia Trasowanie jednoprzebiegowe, wieloprzebiegowe oraz w trybie SIOX Diagramy Tworzenie logo z grafiki bitmapowej Refleksy i odbicia Diamenty i witraże Projektowanie szablonu strony internetowej Wprowadzenie do języka SVG Zaawansowane funkcje programu i języka SVG Współdziałanie języka SVG z językiem skryptowym JavaScript Odkryj nowe obszary dla grafiki wektorowej z programem Inkscape!

iOS Application Development with OpenCV 3. Create four mobile apps and explore the world through photography and computer vision

Joseph Howse

iOS Application Development with OpenCV 3 enables you to turn your smartphone camera into an advanced tool for photography and computer vision. Using the highly optimized OpenCV library, you will process high-resolution images in real time. You will locate and classify objects, and create models of their geometry. As you develop photo and augmented reality apps, you will gain a general understanding of iOS frameworks and developer tools, plus a deeper understanding of the camera and image APIs. After completing the book's four projects, you will be a well-rounded iOS developer with valuable experience in OpenCV.

Learn Clip Studio Paint. A beginner's guide to creating compelling comics and manga art - Third Edition

Inko Ai Takita, Liz Staley

Clip Studio Paint is a versatile digital painting program for creating manga and illustrations, helping artists expand their digital portfolio. This software is packed with tools that make panel laying, speech adding, toning, and editing much easier. This easy-to-follow guide is clearly divided into chapters covering drawing tools, interface customization, and using various visual effects so you can focus on specific techniques in detail one at a time.Learn Clip Studio Paint is a comprehensive introduction for those who are new to Clip Studio Paint that will have you up to speed in no time. You'll start by experiencing what it's like to create manga digitally and find new ways to shape your drawing. Next, using practical tips and rich visual references, the book shows you how to apply techniques to your creations, giving you the opportunity to expand your range of visual expression. As you advance, you'll explore how to create special effect brushes using an in-depth example, along with discovering how to color, blend, and edit your art digitally. Finally, you'll find out how to print, use the Clip Studio Paint Assets, and learn how to create unique and inspiring art that stands out from the rest.By the end of this Clip Studio Paint book, you'll have gained a clear understanding of its tools and be able to start telling your own manga story using your improved digital drawing skills.

Learning Pixelmator. Enhance your photos effectively and unleash the artist inside, with Pixelmator

Mark Stagi

Today, everybody has a digital camera, but how do you turn your pictures into masterpieces? With Pixelmator, you will be able to edit your photos like a pro and get that artistic, professional feel to your images.Learning Pixelmator will teach you how to use Pixelmator to turn your everyday snapshots into works of art. With an example-based approach, you will learn how to use each tool effectively to create, edit, or enhance your photos. It is for everyone that wants to get started with Pixelmator. Learning Pixelmator guide's you through a series of real-world tutorials to artistically edit your photos from start to finish. Starting with simple corrections, you will move onto advanced image editing techniques like creating a tilt-shift look from a photo, performing skin retouching on a portraits, and colorizing your images for an artistic tone. Covering topics such as using layers to create multi-image layouts and how to use text and shapes to embellish your images. With Learning Pixelmator you will learn everything you need to know to create works of art from your everyday photos. With the skills you will learn from this book the sky will be no limit with your digital photography!

Logo Design Love. Tworzenie genialnych logotypów. Nowa odsłona

David Airey

Twórz logotypy, które rzucają na kolana! Jak czerpać od najlepszych i zachować oryginalność? Gdzie szukać twórczych inspiracji? Jak negocjować z klientami? Logo to jeden z kluczowych elementów tożsamości wizualnej każdej marki. Może pomóc jej osiągnąć szczyt popularności albo zepchnąć ją w otchłań niebytu. Wszystko zależy od Ciebie. Dlatego zanim otworzysz jakikolwiek program graficzny lub weźmiesz do ręki ołówek, zobacz, jak robią to najlepsi, i zaczerpnij wiedzę całymi garściami. Powraca kultowa książka, którą pokochali wszyscy kreatywni projektanci! W wydaniu drugim, zaktualizowanym i rozszerzonym, autor otwiera przed Tobą fascynujący świat wizualnej identyfikacji marki. Pozwól mu przeprowadzić się bezpiecznie przez wszystkie etapy projektowania. Znajdziesz tu jeszcze więcej analiz przypadków, szkiców, logotypów, wskazówek dotyczących współpracy z klientami, anegdot oraz praktycznych informacji o tym, jak skutecznie zamknąć projekt - i zrobić to dobrze. Ta książka da także solidnego kopa Twojemu zmysłowi twórczemu i pomoże uniknąć zabójczej rutyny. Proces tworzenia logo - od ołówka do PDF-a. Zasady wyceniania projektów. Sztuka prowadzenia rozmów z klientami. Rozwiązywanie problemów z brakiem oryginalności. Analiza kultowych projektów. Unikanie zagrożeń związanych z rebrandingiem. Pomiary zwrotu z inwestycji w projekt. Tworzenie trwałych wizerunków marki w 31 praktycznych wskazówkach. Zrób logo, które stanie się kultowe! David Airey - niezależny projektant graficzny z Irlandii Północnej. Swoje umiejętności szlifował w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, po czym podjął decyzję o wyspecjalizowaniu się w projektowaniu wizerunku marki. Poświęcone projektowaniu graficznemu blogi Davida - davidairey.com, logodesignlove.com oraz identitydesigned.com - każdego miesiąca odwiedza ponad 600 tysięcy internautów. Lista klientów Davida obejmuje wiele znanych firm, takich jak Yellow Pages, Asian Development Bank, blinkbox czy BBC.

Mastering Adobe Animate 2021. Explore professional techniques and best practices to design vivid animations and interactive content

Joseph Labrecque, Ajay Shukla

Adobe Animate is platform-agnostic asset creation, motion design, animation, and interactivity software. Complete with step-by-step explanations of essential concepts, practical examples, and hands-on walkthroughs, this book shows you how to use Adobe Animate to create immersive experiences by breaking through creative limitations across every medium.You will begin by getting up to speed with what you need to know about Adobe Animate quickly. Next, you will learn how to get started with Animate as a creative platform and explore the features introduced in the most recent version of the software. Moving on, you'll consume and produce media assets for multiple platforms through both the publish and export workflows. Following this, you’ll delve into advanced rigging techniques and discover how to create more dynamic animation with advanced depth and movement techniques. You’ll also find out how to build projects such as games, virtual reality experiences, and apps for various platforms. The book concludes with an examination of different methods used to extend the software for various needs.By the end of this book, you'll be able to produce a variety of media assets, motion design materials and animated artifacts, and interactive content pieces - all while targeting a variety of platforms including HTML5 Canvas, WebGL, and mobile devices.

Mastering OpenCV 4. A comprehensive guide to building computer vision and image processing applications with C++ - Third Edition

Roy Shilkrot, David Millán Escrivá

Mastering OpenCV, now in its third edition, targets computer vision engineers taking their first steps toward mastering OpenCV. Keeping the mathematical formulations to a solid but bare minimum, the book delivers complete projects from ideation to running code, targeting current hot topics in computer vision such as face recognition, landmark detection and pose estimation, and number recognition with deep convolutional networks.You’ll learn from experienced OpenCV experts how to implement computer vision products and projects both in academia and industry in a comfortable package. You’ll get acquainted with API functionality and gain insights into design choices in a complete computer vision project. You’ll also go beyond the basics of computer vision to implement solutions for complex image processing projects.By the end of the book, you will have created various working prototypes with the help of projects in the book and be well versed with the new features of OpenCV4.

Maya 2011. Wprowadzenie

Dariush Derakhshani

Poznaj potęgę programu Maya i wejdź w świat profesjonalnej animacji oraz realistycznej grafiki 3D! Jak sprawnie poruszać się w środowisku programu Maya? Jak modelować, organizować i animować obiekty na scenie? Jak tworzyć cyfrowe oświetlenie i niezwykłe efekty specjalne? "Władca Pierścieni", "Matrix", "Shrek" i "Avatar"… to tylko część filmów, w których za porywającą animacją i niezwykle realistyczną grafiką stoi program Maya. Jeśli miałeś okazję widzieć choćby jeden z tych kultowych obrazów, zapewne już wiesz, jak ogromny potencjał kryje się w potężnym narzędziu firmy Autodesk. Maya, od lat używana głównie przez wielkie wytwórnie filmowe i czołowych producentów gier komputerowych do tworzenia niesamowitych efektów specjalnych i modeli 3D, dziś stała się bardziej dostępna zarówno pod względem ceny, jak i wymagań sprzętowych. W związku z tym coraz częściej trafia do amatorów w dziedzinie tworzenia trójwymiarowej grafiki i animacji. Jedynymi ograniczeniami w korzystaniu ze wszystkich magicznych możliwości tego programu pozostają już tylko umiejętność jego sprawnej obsługi i… granice ludzkiej wyobraźni! Oto podręcznik, który stanowi tak doskonałe wprowadzenie w świat grafiki trójwymiarowej i programu Maya, że nie pozostanie Ci nic innego, jak tylko uwolnić swoją kreatywność i zacząć tworzyć niezwykłe animacje! Najpierw zdobędziesz ogólną wiedzę o procesie powstawania filmów animowanych i poszczególnych fazach ich produkcji, a potem prześledzisz każde działanie od początku do końca, by zrozumieć, jak odbywa się to w praktyce. Dzięki licznym przykładom i praktycznym ćwiczeniom zaczniesz swobodnie poruszać się w środowisku programu Maya, a także dowiesz się, jak program ten definiuje i organizuje obiekty na scenie. Stopniowo opanujesz tajniki komputerowego modelowania oraz zdobędziesz wszystkie umiejętności pozwalające na teksturowanie, cieniowanie i — co najważniejsze — animowanie stworzonych modeli. Przeczytasz także o tworzeniu i edycji cyfrowego oświetlenia oraz dokładnie zgłębisz niezwykle istotny proces renderowania. Na koniec zajmiesz się tworzeniem zachwycających efektów specjalnych i nadawaniem obrazom pożądanej, naturalnie wyglądającej dynamiki. Z tym podręcznikiem: poznasz podstawowe pojęcia z zakresu trójwymiarowej grafiki komputerowej opanujesz interfejs programu Maya 2011 utworzysz prostą animację planet w Układzie Słonecznym poznasz właściwości powierzchni NURBS i wielopodziałowych wymodelujesz ludzką dłoń, szkatułkę i parowóz odkryjesz niuanse cieniowania i teksturowania obiektów nauczysz się riggować modele pod kątem automatyzowania animacji, stosowania systemów kinematycznych, więzów itp. opanujesz oświetlanie obrazami HDR, animowanie zgodne z zasadami dynamiki i malowanie efektów Naucz się modelowania, animowania, teksturowania i oświetlania cyfrowych scen na najwyższym, profesjonalnym poziomie!

Midjourney. Leverage The Future Of Creativity

Adrian Twarog

Unleash the full potential of Midjourney by mastering the essentials of prompt creation. The book begins with an in-depth exploration of prompt anatomy, teaching you the key components that make up an effective input. From there, you'll move on to crafting your first Midjourney prompt, gaining confidence as you bring your creative ideas to life.As you progress, you'll delve into the vital commands and the parameter list that enable you to fine-tune your results. Each concept is broken down into actionable insights, ensuring you fully understand how to control Midjourney’s output. By learning the interplay of these elements, you’ll start crafting outputs tailored to your vision.Finally, advanced techniques take center stage, showing you how to push the boundaries of your creativity. Whether you're creating stunning visuals, refining complex ideas, or exploring new ways to express yourself, this course equips you with the tools and knowledge to excel in the world of Midjourney.

Modelowanie wnętrz w 3D z wykorzystaniem bezpłatnych narzędzi

Joanna Pasek

Skąd pobrać i jak zainstalować potrzebne narzędzia? Jak wykonać model w Google SketchUp 8? Jak renderować model i animację w Kerkythei? Nie ma się co oszukiwać, dziś nawet najlepszy projekt aranżacji wnętrza nie ma szans sprzedaży, jeśli nie stoi za nim efektowna, wierna wizualizacja. Naszym klientom naprawdę trudno wyobrazić sobie nasze wzniosłe wizje o tym, jak "chłodny, surowy marmur pięknie skomponuje się z nowym, śliwkowym kolorem wschodniej ściany pokoju…". Oni muszą to przecież zobaczyć! Na szczęście powszechnie wykorzystywane przez architektów, dekoratorów, producentów mebli czy farb kosztowne programy do modelowania wnętrz doczekały się swoich darmowych i równie funkcjonalnych konkurentów. Dzięki temu nawet małe studio projektowe, nie dysponując wielkim budżetem, może wykonywać swoje usługi naprawdę profesjonalnie… a co za tym idzie, skutecznie! Autorka tej książki jest nie tylko specjalistką od grafiki 3D, jest także doświadczonym architektem, dzięki czemu doskonale wie, jakiej wiedzy potrzebujesz, by najlepiej wykorzystać potencjał darmowych narzędzi do modelowania wnętrz. Swoją naukę zaczniesz od poprawnej instalacji niezbędnych programów, ich konfiguracji i oswojenia środowiska pracy. Nauczysz się budować dokładny model wnętrza na podstawie zwymiarowanego rzutu, tworzyć i teksturować modele nietypowych elementów wyposażenia oraz korzystać z gotowych modeli do przyspieszenia pracy nad elementami typowymi (standardowe okna, drzwi, meble kuchenne, sprzęt AGD). Dowiesz się, jak przygotować model do eksportu, wyrenderować go, pracować ze światłem, wprowadzić realistyczne materiały i tło sceny. Na koniec odkryjesz, jak właściwie eksportować i renderować gotową animację. Po tym etapie zdobędziesz już wszystkie niezbędne umiejętności, by tworzyć naprawdę autentyczne, trójwymiarowe prezentacje wnętrz! Instalowanie odpowiednich narzędzi (Google SketchUp, Kerkythea) Rysowanie rzutów, tworzenie prostokątów, łuków, kół i obrysów Modelowanie ścian, tworzenie i wstawianie okien oraz drzwi Praca z materiałami i teksturami Wyposażanie wnętrza w oparciu o własne modele oraz gotowe komponenty Wprowadzanie cieni oraz dodatkowych źródeł światła na użytek programu renderującego Eksportowanie modelu do pliku XML Praca z kamerami, światłami i realistycznymi materiałami Zmiana tła sceny odpowiednio do typu oświetlenia (dzienne, nocne) Renderowanie swojego modelu i animacji Zobacz, jak wykorzystać darmowe narzędzia w tworzeniu profesjonalnych wizualizacji!