3D Printing with SketchUp. Real-world case studies to help you design models in SketchUp for 3D printing on anything ranging from the smallest desktop machines to the largest industrial 3D printers with this book and

Meir Gottesman

ABC CorelDRAW 2018 PL

Roland Zimek

Weź w obroty CorelDRAW! CorelDRAW jest programem, bez którego czasami wręcz trudno się obejść. Doceniają go zwłaszcza graficy, osoby wykonujące rysunki techniczne, projektanci i wszyscy ci, którym leży na sercu dobra jakość wyraźnych obrazów wykonanych wektorowo. Jeśli musisz zaprojektować coś, co ma być łatwo skalowalne, a dodatkowo chcesz mieć możliwość edycji pojedynczych obiektów w Twoim projekcie, nie znajdziesz nic lepszego niż CorelDRAW. Nowa wersja 2018 PL obfituje zresztą w interesujące efekty, pozwala pracować szybciej i w wygodniejszy sposób. Ta książka pokaże Ci, jak łatwo rozpocząć pracę z tym programem. Zobacz, jak używać poleceń, pracować z obiektami, stosować narzędzia takie jak Uderzenie czy rysowanie symetryczne. Naucz się wykorzystywać różne możliwości edytowania i przekształcania obiektów, dodawania tekstu, tworzenia komiksów czy broszur. Sprawdź, jak wykonać precyzyjny rysunek techniczny, co robić, gdy masz do czynienia z bitmapą i do czego mogą posłużyć Ci warstwy. Odkryj nowości, takie jak Puentylizer czy Cień blokowy, naucz się używać fantastycznego PhotoCoctailu i baw się niesamowitymi efektami! CorelDRAW - pierwszy do rysowania! Zapisywanie, otwieranie i drukowanie dokumentów Korzystanie z okien dokowanych Podstawy rysunku wektorowego Praca z tekstem i tabelami Precyzyjne rysowanie Edycja krzywych Modyfikacje obiektów Praca z bitmapami Efekty Warstwy

Adobe Animate 2022 for Creative Professionals. Implement professional techniques and create vivid animated and interactive content with Animate - Second Edition

Joseph Labrecque

Adobe Animate is platform-agnostic asset creation, motion design, animation, and interactivity software. Complete with explanations of essential concepts and step-by-step walkthroughs of practical examples, this book will guide you in using Adobe Animate to create immersive experiences by breaking through creative limitations across every medium.We begin by getting up to speed with all that you need to know about Adobe Animate. You'll learn how to get started with Animate as a creative platform and explore the features introduced in its most recent versions. The book will show you how to consume and produce media assets for multiple platforms through both the publish and export workflows. Following this, you’ll explore advanced rigging techniques and discover how to create more dynamic animation with advanced depth and movement techniques. You’ll also find out how to build projects such as games, virtual reality experiences, and apps for various platforms as the book demonstrates different ways to use Animate. Finally, it covers the different methods used to extend the software for various needs.By the end of this Adobe Animate book, you'll be able to produce a variety of media assets, motion graphic design materials, animated artifacts, and interactive content pieces for platforms such as HTML5 Canvas, WebGL, and mobile devices.

Aplikacje 3D. Przewodnik po HTML5, WebGL i CSS3

Tony Parisi

Twój przewodnik po grafice 3D w HTML! Do niedawna wywietlanie zaawansowanej grafiki 3D w przeglądarce internetowej wymagało zainstalowania dodatkowych wtyczek oraz poznawania nowych narzędzi. Dzięki HTML5 i WebGL te czasy powoli odchodzą w niepamięć! Teraz możesz wykorzystać niesamowite możliwoci tego duetu, by zaskoczyć użytkowników atrakcyjnymi efektami 3D! Ta wyjątkowa książka została w całoci powięcona włanie zagadnieniom związanym z grafiką 3D w przeglądarce internetowej. Sięgnij po nią i przekonaj się, jak wykorzystać API WebGL do renderowania trójwymiarowej grafiki w czasie rzeczywistym. W kolejnych rozdziałach poznasz bibliotekę języka JavaScript Three.js, która w znaczący sposób ułatwia życie programisty. Informacje zawarte w dalszych rozdziałach pozwolą Ci skorzystać z zaawansowanych efektów w CSS3 i tworzyć animacje trójwymiarowe. Zaznajomisz się też z detalami tworzenia aplikacji dla urządzeń mobilnych. Twoją uwagę z pewnocią przykuje przegląd narzędzi do tworzenia trójwymiarowych modeli i animacji zarówno tych klasycznych, jak i tych online. Książka ta jest doskonałą lekturą dla wszystkich deweloperów chcących wzbogacić swój warsztat o elementy grafiki 3D. Dzięki tej książce: zapoznasz się z podstawami teorii dla grafiki 3D poznasz API WebGL wykorzystasz bibliotekę Three.js w codziennej pracy odkryjesz narzędzia przydatne w codziennej pracy jeszcze bardziej uatrakcyjnisz Twoją stronę Poznaj potencjał HTML5 w zakresie grafiki 3D!   "Tony Parisi od samego początku wiedzie prym w dziedzinie rewolucyjnych rozwiązań pozwalających zagościć interaktywnym aplikacjom trójwymiarowym w internecie. Jego nowa książka zawiera dogłębne informacje na temat tych technologii oraz tworzenia najnowocześniejszych trójwymiarowych aplikacji naprawdę działających w aktualnie dostępnych przeglądarkach". - Neil Trevett, wiceprezes ds. treści mobilnej w firmie NVIDIA i prezes organizacji Khronos Group

Blender. Architektura i projektowanie. Wydanie II

Piotr Chlipalski

Szkicuj, projektuj, wizualizuj - poznaj Blendera w praktyce! Poznaj podstawy środowiska Blender i najważniejsze narzędzia Naucz się modelować obiekty 3D oraz ustawiać kamery i światła Odkryj możliwości renderowania scen i wykorzystania materiałów Blender to zaawansowany program do modelowania 3D, renderowania, animacji i postprodukcji. Za jego sukcesem stoją potężne możliwości, prosta obsługa, duża częstotliwość aktualizacji oraz fakt, że jest dostępny... zupełnie za darmo, również do zastosowań komercyjnych. Z tej aplikacji korzystają zarówno hobbyści, jak i wielkie studia, a efekty, które można za jej pomocą uzyskać, nie odbiegają od tego, co da się osiągnąć przy użyciu płatnych - i zwykle bardzo drogich - rozwiązań oferowanych przez gigantów branży 3D. Jeśli zamierzasz wykorzystywać Blendera do projektowania architektonicznego, sięgnij po źródło wiedzy, które przybliży Ci obsługę środowiska, przedstawi sposoby modelowania obiektów, pokaże, jak korzystać z materiałów i tekstur, ustawiać kamery oraz oświetlać i renderować sceny, a także zaprezentuje podstawy tworzenia animacji. Dzięki tej książce poznasz możliwości programu w praktyce i zyskasz solidny fundament, dzięki któremu będziesz mógł rozwijać swoje umiejętności związane z projektowaniem przy użyciu Blendera. Instalacja i interfejs środowiska Modelowanie obiektów i modyfikatory Definiowanie i ustawianie kamer Oświetlanie i renderowanie scen Stosowanie materiałów i tekstur Podstawy animacji Opis wtyczek (add-ons) do zastosowań architektonicznych Renderowanie za pomocą Blender Internal, Cycles i Freestyle Z tą książką nauka Blendera to czysta przyjemność!

Building CI/CD Systems Using Tekton. Develop flexible and powerful CI/CD pipelines using Tekton Pipelines and Triggers

Joel Lord

Tekton is a powerful yet flexible Kubernetes-native open source framework for creating continuous integration and continuous delivery (CI/CD) systems. It enables you to build, test, and deploy across multiple cloud providers or on-premise systems.Building CI/CD Systems Using Tekton covers everything you need to know to start building your pipeline and automating application delivery in a cloud-native environment. Using a hands-on approach, you will learn about the basic building blocks, such as tasks, pipelines, and workspaces, which you can use to compose your CI/CD pipelines. As you progress, you will understand how to use these Tekton objects in conjunction with Tekton Triggers to automate the delivery of your application in a Kubernetes cluster.By the end of this book, you will have learned how to compose Tekton Pipelines and use them with Tekton Triggers to build powerful CI/CD systems.

Canvas LMS Course Design. Create and deliver interactive online courses on the Canvas learning management system - Second Edition

Ryan John

Canvas is an online learning management system (LMS) and one of the most powerful teaching tools that educational institutions worldwide have adopted thanks to its streamlined functionality, intuitive user interface, and robust features. This revised second edition of Canvas LMS Course Design will show you how to design, create, and teach engaging classes in online, hybrid, or fusion settings using the Canvas LMS.The book will guide you through the steps of setting up your Canvas account, creating activities and assignments, designing and customizing the course layout, and teaching your course. Whether you're using an institutional or Free-for-Teacher account, you'll be able to use Canvas for grading, feedback, and communication with and between students. As you progress, you'll learn how to integrate external apps and services with Canvas. Finally, the book features an exclusive section detailing how you can use Canvas' built-in resources as well as other resources to tackle challenges while working with the LMS. Throughout, this book will give you the technical knowledge you need to create unique learning experiences for students.By the end of this Canvas LMS Course Design, you'll be able to successfully teach online with the help of logical descriptions and step-by-step screenshots that clearly explain how to build a phenomenal course.

CorelDRAW 2018 PL. Ćwiczenia praktyczne

Roland Zimek

CorelDRAW zawsze na czasie! W dziedzinie tworzenia rysunków wektorowych i projektowania CorelDRAW nie ma sobie równych. Jego twórcy już od trzydziestu lat rozwijają możliwości tego niesłychanie elastycznego i wygodnego w obsłudze programu, a użytkownicy korzystają z niego z niezmienną satysfakcją. Aplikacja doskonale nadaje się do przygotowywania plakatów, szyldów, wizytówek, rysunków technicznych, raportów, dyplomów czy broszur. Nowe narzędzia dostępne w wersji 2018 PL pozwalają uzyskać bardzo ciekawe efekty graficzne znacznie mniejszym nakładem pracy. Jeśli chcesz nauczyć się obsługi CorelDRAW albo sprawdzić, jak korzystać z nowości — Puentylizera, trybu rysowania symetrycznego, Cienia blokowego, Uderzenia lub PhotoCocktailu — sięgnij po książkę CorelDRAW 2018 PL. Ćwiczenia praktyczne i wykonaj serię inspirujących, jasno opisanych ćwiczeń, które wprowadzą Cię w świat tego programu. Dzięki nim szybko nauczysz się sprawnie manewrować między poleceniami, posługiwać się obiektami i dodawać do nich różne fantastyczne efekty, a Twoje rysunki nabiorą charakteru i zachwycą odbiorców! Postaw na CorelDRAW 2018 PL i rysuj profesjonalnie! Zapisywanie, otwieranie i drukowanie dokumentów Rysowanie prostych obiektów i narzędzie Uderzenie Transformacje obiektów i tworzenie kopii obiektów Rysowanie symetryczne i kolejność obiektów Wybieranie obiektów i grupy obiektów Blokowanie, wyrównywanie i rozkładanie obiektów Zmiana kształtu obiektów Praca z tekstem i tabelami Wypełnienie jednolite, tonalne, deseniem, teksturą i postscriptowe Kontury obiektów i okno Właściwości obiektu Szybkie wypełnianie części wspólnej Precyzyjne rysowanie

Draw and Paint Better with Krita. Discover pro-level techniques and practices to create spectacular digital illustrations with Krita

Wesley Gardner

Krita is a free, open-source digital painting program with industry-leading functionality and a creative suite of tools able to bring any visual idea to life. It allows for a fast, clean approach to creating digital art, without the hassle of pay-to-play or subscription license fees, but just like all other art software, it takes time and effort to learn it.This book provides a comprehensive look into functional tools, visual problem-solving, and leading painting techniques using Krita to unleash your inner artist. You’ll learn the functionality and tools of Krita for creating digital and print-quality work as well as explore manipulation toolsets, custom brush creation, overviews of color spaces, and layer management. As you progress, you’ll get to grips with ‘key styles’ needed to make professional-grade digital art, through techniques such as photobashing, 3D paint-overs, and more traditional painting methods, along with covering how Krita handles these workflows. Next, you’ll work through a few step-by-step art pieces using the skills and tools learned throughout the book.By the end of this Krita book, you’ll have a solid understanding of the Krita work environment and be able to bring your artistic visions to life with a myriad of leading industry-standard techniques.

Enterprise LMS with Adobe Captivate Prime. Design and develop world-class learning experiences for your employees, partners, and customers

Damien Bruyndonckx

Adobe Captivate Prime is an enterprise learning management system (LMS) that enables organizations to deliver, manage, and track engaging learning experiences for employees, partners, and customers. This book will help you unlock the full potential of this platform to deliver world-class learning experiences.Complete with walkthroughs, examples, and strategies to fully understand Captivate Prime, this book will set you on the path to becoming an administrator, author, or teacher and see you experiment with Captivate Prime from different perspectives. You'll gain an in-depth understanding of how the features relate to one another and to your business.After setting up the platform, you'll learn how to push learning content online and arrange it to build an online course that provides a blended learning experience. You'll be able to deploy your content to different devices and explore Captivate Prime's features for monitoring your students' progress on a daily basis. Finally, you'll see how to organize and maintain your course catalog and take the learner experience to the next level.By the end of the book, you’ll be able to implement your organization’s training strategy and provide engaging learning experiences while building meaningful reports to monitor their effectiveness.

e-Publikacje w InDesign CS6. Projektowanie i tworzenie publikacji cyfrowych dla tabletów, czytników, smartfonów i innych urządzeń

Pariah Burke

Projektowanie i produkcja publikacji cyfrowych Jeśli pragniesz tworzyć publikacje cyfrowe, wciągające Czytelnika atrakcyjnym układem, w pełni wykorzystujące możliwości zapewniane przez nowoczesne urządzenia, Pariah Burke, ekspert w dziedzinie e-publikacji, pokaże, jak to osiągnąć. Książka ta zawiera informacje niezbędne do projektowania i rozpowszechniania publikacji cyfrowych, poczynając od tworzenia treści od zera, aż po konwertowanie istniejących już wydawnictw drukowanych do formatów cyfrowych. Poznaj cały proces produkcji: planowanie, dołączanie multimediów i interaktywności oraz publikowanie. Instrukcje krok po kroku oraz praktyczne ćwiczenia pozwolą szybko osiągnąć niezbędne umiejętności. Szybciej niż sądzisz, będziesz umiał projektować bogate multimedialnie e-booki, czasopisma, cyfrowe katalogi i jeszcze więcej! PARIAH BURKE jest konsultantem i wykładowcą w dziedzinie projektowania, druku i publikacji cyfrowych. Oprócz książki Mastering InDesign CS5 for Print Design and Production napisał (samodzielnie lub jako współautor) jeszcze pięć innych książek oraz ponad 350 opu-blikowanych artykułów. Jest również współtwórcą egzaminów Adobe Certified Expert w dziedzinie InDesign i Illustrator CS4 oraz CS5. Od dwudziestu lat pracuje jako niezależny projektant, a także jako gospodarz licznych webinariów poświęconych publikacjom cyfrowym i projektowaniu. KOMPUTERY/Przetwarzanie obrazów • Dowiedz się, jak tworzyć treści dla iPada, iPhone, Kindle Fire, Nook, tabletów Android i innych urządzeń • Projektuj, rozpowszechniaj i zarządzaj interaktywnymi magazynami, katalogami, e-bookami, e-podręcznikami i jeszcze więcej • Twórz dotykowe publikacje cyfrowe przy użyciu Adobe Digital Publishing Suite oraz Aquafadas Digital Publishing System • Dodawaj dźwięk, wideo i obrazy do swoich e-booków • Twórz e-booki o najwyższej jakości i maksymalnej kompatybilności w formatach EPUB i Kindle KF8 • Planuj publikacje PDF i wykorzystaj potencjał tego formatu • Opanuj tajniki nawigacji i poznaj złożony świat publikacji cyfrowych

Extending Creativity with Adobe Firefly. Create striking visuals, add text effects, and edit design elements faster with text prompts

Rollan Banez

Creating conceptual art and design assets is a slow and laborious process, especially for those unfamiliar with complex design tools. With Adobe Firefly, you can say goodbye to your design challenges and start creating attractive visuals faster than ever before. Written by an Adobe expert with over two decades of experience, Extending Creativity With Adobe Firefly teaches you how to use Generative AI for art and design with easy-to-follow steps. You’ll learn how to create images, add text effects, edit photos, and explore colors faster with Adobe Firefly. You'll discover Firefly’s capabilities for tasks like generating text-to-image samples, styling text effects, and editing photos quickly. You’ll also find how to integrate Firefly with other Adobe Creative Cloud apps to streamline your workflow. If you're just starting out, this book will acquaint you with the basics of design, enabling you to create images easily. If you are a professional, you’ll learn how to improve collaboration and visual communication, and if you are a teacher, you’ll be able to enhance your teaching methods with visual thinking. By the end, you’ll master every function of Adobe Firefly and create outputs for website and desktop applications such as Photoshop, Illustrator, Express, and Adobe Stock.

Generating Creative Images With DALL-E 3. Create accurate images with effective prompting for real-world applications

Holly Picano

Unveil the extraordinary capabilities of the groundbreaking AI model, DALL-E 3, as it transforms text prompts into accurate images. This book addresses the challenge of creating meaningful images by writing prompts, guiding you step by step through creating stunning visual art regardless of your skill level.Prepare to delve deep into the inner workings of DALL-E 3's architecture and training process. With clear explanations, practical tutorials, and real-world examples that can be easily applied, you’ll unlock secrets to creating awe-inspiring AI-generated art, from fine art prints to digital designs. This book provides comprehensive insights into various lens options, camera angles, lighting techniques, and art movements, helping you integrate AI capabilities with your artistic skills. You’ll also learn to create NFTs that can be monetized and gain invaluable insights into designing compelling covers, all within the ethical boundaries of AI-generated art. And with the invaluable prompt cheat sheet by your side, you’ll hone your skills in formulating captivating prompts for diverse purposes.By the end of this book, you’ll have learned how to produce generative AI art at a rapid pace and relatively low cost and push the boundaries of imagination with DALL-E 3.

Google SketchUp. Ćwiczenia praktyczne

Aleksandra Tomaszewska

Wykorzystaj w praktyce możliwości Google SketchUp! Jak rozpocząć pracę z Google SketchUp? Jak zbudować Twój pierwszy model? Jak wykorzystać narzędzia konstrukcyjne? Google SketchUp jest narzędziem pozwalającym bez trudu tworzyć trójwymiarowe modele, których możesz używać przy wielu różnych projektach: począwszy od wizualizacji projektu Twojego domu, a skończywszy na prowadzeniu atrakcyjnych lekcji geometrii. Tylko od Twoich potrzeb i wyobraźni zależy, w jakich warunkach i do czego wykorzystasz zalety tej aplikacji. Dzięki książce "Google SketchUp. Ćwiczenia praktyczne " poznasz możliwości tego narzędzia oraz zdobędziesz wiedzę, która pozwoli Ci w swobodny sposób używać ich w codziennej pracy. Sprawdzona forma ćwiczeń sprawi, że nauka będzie miała charakter przede wszystkim praktyczny, a nie tylko teoretyczny. W trakcie lektury dowiesz się, jak dostosować program do Twoich potrzeb, wykorzystywać podstawowe narzędzia oraz tworzyć złożone obiekty geometryczne. Instalacja i uruchomienie programu Dostosowanie Google SketchUp do Twoich potrzeb Wykorzystanie biblioteki komponentów dynamicznych Praca z podstawowymi narzędziami Google SketchUp Edycja obiektów Tworzenie złożonych obiektów geometrycznych Sposoby użycia narzędzi konstrukcyjnych Twórz trójwymiarowe modele - łatwo, szybko i przyjemnie!

Grafika w biznesie. Projektowanie elementów tożsamości wizualnej - logotypy, wizytówki oraz papier firmowy. Wydanie II

Anna Benicewicz-Miazga

Firma bez logotypu jest jak człowiek bez twarzy Czy da się prowadzić firmę bez znaku graficznego, papieru firmowego, ustalenia charakterystycznej kolorystyki? Oczywiście, że tak, ale jest to co najmniej nierozsądne. Tak zwana księga CI nie jest kosztem w budżecie przedsiębiorstwa. Jest inwestycją. Ludzie są w większości wzrokowcami i dlatego to, co widzą klienci czy kontrahenci firmy, bywa ważniejsze od tego, co mówi jej reprezentant. Można wręcz powiedzieć, że dobrze przygotowana księga CI buduje wizerunek firmy niczym najlepszy przedstawiciel handlowy! Drugie wydanie książki Anny Benicewicz-Miazgi wprowadzi Cię we wszystkie aspekty pracy nad księgą CI i da Ci wiedzę na temat projektowania grafiki użytkowej. Dowiesz się, czym jest identyfikacja wizualna, na jakich właściwościach ludzkiego oka opiera się jej skuteczność oraz jakie sztuczki optyczne można zastosować podczas przygotowywania grafik. Poznasz podstawowe elementy graficzne i zasady, na jakich najlepiej połączyć je z czcionkami. Opanujesz teorię i praktykę stosowania kolorów w projektowaniu dla biznesu. Elementy składowe księgi CI, podstawowe formaty i rodzaje papieru firmowego oraz wizytówek nie będą miały przed Tobą tajemnic. Będziesz uczyć się na żywym biznesowym organizmie dzięki dołączonej galerii faktycznie istniejących logotypów. Nauczysz się zasad projektowania graficznego, by potem móc je spektakularnie łamać. Wyróżnij się albo zgiń!

Grafika wektorowa. Szkolenie podstawowe. Wydanie II

Von Glitschka

Wiele osób zajmujących się grafiką ma problemy z precyzyjnym rysowaniem kształtów wektorowych. Co gorsza, wielu projektantów zachłysnęło się możliwościami oferowanymi przez komputer i porzuciło rysowanie dawno temu. W efekcie nawet najbardziej kreatywni twórcy mają problem, aby w pełni realizować swoje zamysły artystyczne. Ich prace wydają się nijakie. A przecież może być zupełnie inaczej! Trzymasz w ręku przewodnik, który poprowadzi Cię ku artystycznej doskonałości. Dowiesz się, jak ważne jest dochowanie wierności szkicownikowi, jak w pełni wykorzystać swą kreatywność i uniknąć błędów, przez które świetne pomysły są marnowane. Znajdziesz tu dokładny opis wszystkich etapów pracy projektanta i inne użyteczne informacje. Przydadzą Ci się one niezależnie od tego, czy używasz Adobe Illustratora, CorelDRAW czy może Inkscape. Pokazany tu proces twórczy jest usystematyzowany. Konsekwentne podążanie tą ścieżką z pewnością umożliwi Ci tworzenie doskonalszych prac. Najważniejsze zagadnienia omówione w tej książce: grafika wektorowa i rysunek jako podstawy warsztatu projektanta „metoda zegarowa” umożliwiająca precyzyjne odwzorowanie kształtu krzywych punkty podstawowe i kontrolne, ścieżki i linie pomocnicze szybkie budowanie kształtów solidne podstawy pracy z kolorami i tworzenie detali w ilustracjach dobre praktyki, dobre techniki, atrakcyjne efekty i dopracowywanie rysunku Rysuj! Kreśl! Projektuj! Twórz! Von Glitschka — ceniony wykładowca kreatywnego projektowania, zwolennik symbiozy ilustracji z typowym projektowaniem graficznym. Realizował projekty dla najbardziej rozpoznawalnych światowych marek i współpracował z agencjami reklamowymi, firmami projektowymi oraz działami graficznymi korporacji z całego świata. Potrafi inspirować i przekazywać solidną metodologię pracy twórczej, a wszystko to serwuje ze sporą dawką humoru.