Inne
Czym jest dobre logo? Jak stworzyć schemat identyfikacji wizualnej? Jak sprawić by nasza strona www wyglądała profesjonalnie? Tu znajdziecie publikacje nie wymienione w pozostałych kategoriach działu grafika komputerowa, ale za to uzupełniające zawartą tam wiedzę. Nauczycie się jak korzystać z renderowania i co to jest format SVG. Poznacie zastosowanie kaskadowych arkuszy CSS, dynamicznej modyfikacji grafiki, automatycznej obróbki za pomocą PHP/GD i Image Magick, łączenia danych z grafiką.
Specjaliści od 3D nauczą Was budować model wnętrza, tworzyć i teksturować modele. Dowiecie się jak właściwie eksportować i renderować gotową animację. Aplikacje typu Inkscape, Maya, Director MX czy LightWave 3D odsłonią przed wami swoje tajemnice.
Abdelilah Hamdani, Jason van Gumster, Carlos Barreto
Creating photorealistic 3D scenes in Blender can be tricky sometimes due to modeling inaccuracies, scale issues, flat materials, and lighting that fails to match real-world references. These problems can make scenes look artificial and inconsistent.Based on Blender 5, this updated second edition simplifies the complexities by guiding you through clear, practical workflows to overcome those challenges. You’ll start by addressing common modeling and proportion mistakes, then move on to realistic texturing and unwrapping to create stunning scenes based on actual references.As you progress, you’ll create natural assets such as plants, rocks, water, flowers, and terrain, learning how to assemble them into believable environments. The book introduces modern Blender workflows, including a dedicated chapter on node-based methods for creating and scattering plants. You will then focus on lighting and rendering, using Cycles, HDRIs, and accurate color management to achieve realistic results, before finalizing your scenes with rendering and compositing.By the end, you’ll be equipped to create beautiful, photorealistic renders that stand out.*Email sign-up and proof of purchase required
Paolo Acampora, Nils Zweiling
Combine the best of two powerful tools, Blender 5 and Unity 6, to create stunning, real-time 3D games. This hands-on guide shows solo developers, artists, and small studios on how to unify modeling, animation, and scripting into a streamlined workflow.You’ll build a first-person exploration from scratch, designing locations, props, characters, and animations in Blender, then importing and optimizing them in Unity. Learn how to use Geometry Nodes, the Asset Browser, and procedural modeling to speed up production. Automate asset exports and scene updates using Python and implement game logic with C#. Whether you’re drafting scenes, creating worlds, or building assets for Unity, you’ll gain the technical skills to work smarter and faster.By the end, you'll have built an integrated pipeline and a playable level and acquired techniques that can be transferred across future projects.*Email sign-up and proof of purchase required
Meir Gottesman
This book is a practical tutorial, packed with real-world case studies to help you design models that print right the first time. If you are familiar with SketchUp and want to print the models you've designed, then this book is ideal for you. You don't need any experience in 3D printing; however, SketchUp beginners will require a companion book or video training series to teach them the basic SketchUp skills.
Roland Zimek
Weź w obroty CorelDRAW! CorelDRAW jest programem, bez którego czasami wręcz trudno się obejść. Doceniają go zwłaszcza graficy, osoby wykonujące rysunki techniczne, projektanci i wszyscy ci, którym leży na sercu dobra jakość wyraźnych obrazów wykonanych wektorowo. Jeśli musisz zaprojektować coś, co ma być łatwo skalowalne, a dodatkowo chcesz mieć możliwość edycji pojedynczych obiektów w Twoim projekcie, nie znajdziesz nic lepszego niż CorelDRAW. Nowa wersja 2018 PL obfituje zresztą w interesujące efekty, pozwala pracować szybciej i w wygodniejszy sposób. Ta książka pokaże Ci, jak łatwo rozpocząć pracę z tym programem. Zobacz, jak używać poleceń, pracować z obiektami, stosować narzędzia takie jak Uderzenie czy rysowanie symetryczne. Naucz się wykorzystywać różne możliwości edytowania i przekształcania obiektów, dodawania tekstu, tworzenia komiksów czy broszur. Sprawdź, jak wykonać precyzyjny rysunek techniczny, co robić, gdy masz do czynienia z bitmapą i do czego mogą posłużyć Ci warstwy. Odkryj nowości, takie jak Puentylizer czy Cień blokowy, naucz się używać fantastycznego PhotoCoctailu i baw się niesamowitymi efektami! CorelDRAW - pierwszy do rysowania! Zapisywanie, otwieranie i drukowanie dokumentów Korzystanie z okien dokowanych Podstawy rysunku wektorowego Praca z tekstem i tabelami Precyzyjne rysowanie Edycja krzywych Modyfikacje obiektów Praca z bitmapami Efekty Warstwy
Joseph Labrecque
Adobe Animate is platform-agnostic asset creation, motion design, animation, and interactivity software. Complete with explanations of essential concepts and step-by-step walkthroughs of practical examples, this book will guide you in using Adobe Animate to create immersive experiences by breaking through creative limitations across every medium.We begin by getting up to speed with all that you need to know about Adobe Animate. You'll learn how to get started with Animate as a creative platform and explore the features introduced in its most recent versions. The book will show you how to consume and produce media assets for multiple platforms through both the publish and export workflows. Following this, you’ll explore advanced rigging techniques and discover how to create more dynamic animation with advanced depth and movement techniques. You’ll also find out how to build projects such as games, virtual reality experiences, and apps for various platforms as the book demonstrates different ways to use Animate. Finally, it covers the different methods used to extend the software for various needs.By the end of this Adobe Animate book, you'll be able to produce a variety of media assets, motion graphic design materials, animated artifacts, and interactive content pieces for platforms such as HTML5 Canvas, WebGL, and mobile devices.
Iain Anderson, Jeff Greenberg
AI for Creative Production is a practical, non-technical guide that helps digital creators, filmmakers, musicians, and writers embrace AI as a tool or collaborator—not a replacement.Beginning with a clear foundation in how modern AI works and its ethical implications, the book offers a hype-free perspective, showing where AI is genuinely useful and where it’s not. It breaks AI into three accessible categories. Starting with Utility AI, tools that help organize and enhance your work, identify the best shots, select image elements, transcribe and search videos, clean audio, and summarize text.You’ll then explore Generative AI, learning to create new text, images, video, and audio with creative control. GenAI doesn’t have to replace your work; you’ll discover tips for better prompting, tools for retouching, and fresh methods for brainstorming and ideation.Finally, you’ll uncover the potential of Automation AI to help edit videos, process photos, and build scripts that streamline your creative workflows.Packed with hands-on examples using accessible tools like Firefly, Runway, Sora, Photoshop, DaVinci Resolve, and ElevenLabs, this book equips you to integrate AI into your practice with clarity and confidence.By the end, you’ll know how to get the best from AI while preserving the unique value of human creativity in an AI-driven world.
Aplikacje 3D. Przewodnik po HTML5, WebGL i CSS3
Tony Parisi
Twój przewodnik po grafice 3D w HTML! Do niedawna wywietlanie zaawansowanej grafiki 3D w przeglądarce internetowej wymagało zainstalowania dodatkowych wtyczek oraz poznawania nowych narzędzi. Dzięki HTML5 i WebGL te czasy powoli odchodzą w niepamięć! Teraz możesz wykorzystać niesamowite możliwoci tego duetu, by zaskoczyć użytkowników atrakcyjnymi efektami 3D! Ta wyjątkowa książka została w całoci powięcona włanie zagadnieniom związanym z grafiką 3D w przeglądarce internetowej. Sięgnij po nią i przekonaj się, jak wykorzystać API WebGL do renderowania trójwymiarowej grafiki w czasie rzeczywistym. W kolejnych rozdziałach poznasz bibliotekę języka JavaScript Three.js, która w znaczący sposób ułatwia życie programisty. Informacje zawarte w dalszych rozdziałach pozwolą Ci skorzystać z zaawansowanych efektów w CSS3 i tworzyć animacje trójwymiarowe. Zaznajomisz się też z detalami tworzenia aplikacji dla urządzeń mobilnych. Twoją uwagę z pewnocią przykuje przegląd narzędzi do tworzenia trójwymiarowych modeli i animacji zarówno tych klasycznych, jak i tych online. Książka ta jest doskonałą lekturą dla wszystkich deweloperów chcących wzbogacić swój warsztat o elementy grafiki 3D. Dzięki tej książce: zapoznasz się z podstawami teorii dla grafiki 3D poznasz API WebGL wykorzystasz bibliotekę Three.js w codziennej pracy odkryjesz narzędzia przydatne w codziennej pracy jeszcze bardziej uatrakcyjnisz Twoją stronę Poznaj potencjał HTML5 w zakresie grafiki 3D! "Tony Parisi od samego początku wiedzie prym w dziedzinie rewolucyjnych rozwiązań pozwalających zagościć interaktywnym aplikacjom trójwymiarowym w internecie. Jego nowa książka zawiera dogłębne informacje na temat tych technologii oraz tworzenia najnowocześniejszych trójwymiarowych aplikacji naprawdę działających w aktualnie dostępnych przeglądarkach". - Neil Trevett, wiceprezes ds. treści mobilnej w firmie NVIDIA i prezes organizacji Khronos Group
Blender. Architektura i projektowanie. Wydanie II
Piotr Chlipalski
Szkicuj, projektuj, wizualizuj - poznaj Blendera w praktyce! Poznaj podstawy środowiska Blender i najważniejsze narzędzia Naucz się modelować obiekty 3D oraz ustawiać kamery i światła Odkryj możliwości renderowania scen i wykorzystania materiałów Blender to zaawansowany program do modelowania 3D, renderowania, animacji i postprodukcji. Za jego sukcesem stoją potężne możliwości, prosta obsługa, duża częstotliwość aktualizacji oraz fakt, że jest dostępny... zupełnie za darmo, również do zastosowań komercyjnych. Z tej aplikacji korzystają zarówno hobbyści, jak i wielkie studia, a efekty, które można za jej pomocą uzyskać, nie odbiegają od tego, co da się osiągnąć przy użyciu płatnych - i zwykle bardzo drogich - rozwiązań oferowanych przez gigantów branży 3D. Jeśli zamierzasz wykorzystywać Blendera do projektowania architektonicznego, sięgnij po źródło wiedzy, które przybliży Ci obsługę środowiska, przedstawi sposoby modelowania obiektów, pokaże, jak korzystać z materiałów i tekstur, ustawiać kamery oraz oświetlać i renderować sceny, a także zaprezentuje podstawy tworzenia animacji. Dzięki tej książce poznasz możliwości programu w praktyce i zyskasz solidny fundament, dzięki któremu będziesz mógł rozwijać swoje umiejętności związane z projektowaniem przy użyciu Blendera. Instalacja i interfejs środowiska Modelowanie obiektów i modyfikatory Definiowanie i ustawianie kamer Oświetlanie i renderowanie scen Stosowanie materiałów i tekstur Podstawy animacji Opis wtyczek (add-ons) do zastosowań architektonicznych Renderowanie za pomocą Blender Internal, Cycles i Freestyle Z tą książką nauka Blendera to czysta przyjemność!
Joel Lord
Tekton is a powerful yet flexible Kubernetes-native open source framework for creating continuous integration and continuous delivery (CI/CD) systems. It enables you to build, test, and deploy across multiple cloud providers or on-premise systems.Building CI/CD Systems Using Tekton covers everything you need to know to start building your pipeline and automating application delivery in a cloud-native environment. Using a hands-on approach, you will learn about the basic building blocks, such as tasks, pipelines, and workspaces, which you can use to compose your CI/CD pipelines. As you progress, you will understand how to use these Tekton objects in conjunction with Tekton Triggers to automate the delivery of your application in a Kubernetes cluster.By the end of this book, you will have learned how to compose Tekton Pipelines and use them with Tekton Triggers to build powerful CI/CD systems.
Ryan John
Canvas is an online learning management system (LMS) and one of the most powerful teaching tools that educational institutions worldwide have adopted thanks to its streamlined functionality, intuitive user interface, and robust features. This revised second edition of Canvas LMS Course Design will show you how to design, create, and teach engaging classes in online, hybrid, or fusion settings using the Canvas LMS.The book will guide you through the steps of setting up your Canvas account, creating activities and assignments, designing and customizing the course layout, and teaching your course. Whether you're using an institutional or Free-for-Teacher account, you'll be able to use Canvas for grading, feedback, and communication with and between students. As you progress, you'll learn how to integrate external apps and services with Canvas. Finally, the book features an exclusive section detailing how you can use Canvas' built-in resources as well as other resources to tackle challenges while working with the LMS. Throughout, this book will give you the technical knowledge you need to create unique learning experiences for students.By the end of this Canvas LMS Course Design, you'll be able to successfully teach online with the help of logical descriptions and step-by-step screenshots that clearly explain how to build a phenomenal course.
Zander Brumbaugh
Roblox isn't just popular, it's incredibly popular, featuring more than 150 million active users per day. Any experience imaginable can be created on Roblox.Coding Roblox Games Made Easy, 3rd Edition, is the go-to guide for anyone at any age looking to get started with building a game on Roblox using Luau programming. In just over 300 pages, you'll learn the basics of Luau programming, build two end-to-end games, and add customizations before finally publishing and monetizing them.This edition covers the latest technologies in the space, including AI and Gamebeast’s analytics and LiveOps tools, to deepen your gameplay, speed up production, and boost your game's performance.50 Cool Things to Do on Roblox is the perfect bonus chapter to end on, with helpful tips and information presented with examples to save your time when coding, animating, building avatars, earning Robux, and so much more.Join Zander, a rockstar Roblox developer and programmer, on this game development journey and bring your ideas to life.*Email sign-up and proof of purchase required
CorelDRAW 2018 PL. Ćwiczenia praktyczne
Roland Zimek
CorelDRAW zawsze na czasie! W dziedzinie tworzenia rysunków wektorowych i projektowania CorelDRAW nie ma sobie równych. Jego twórcy już od trzydziestu lat rozwijają możliwości tego niesłychanie elastycznego i wygodnego w obsłudze programu, a użytkownicy korzystają z niego z niezmienną satysfakcją. Aplikacja doskonale nadaje się do przygotowywania plakatów, szyldów, wizytówek, rysunków technicznych, raportów, dyplomów czy broszur. Nowe narzędzia dostępne w wersji 2018 PL pozwalają uzyskać bardzo ciekawe efekty graficzne znacznie mniejszym nakładem pracy. Jeśli chcesz nauczyć się obsługi CorelDRAW albo sprawdzić, jak korzystać z nowości — Puentylizera, trybu rysowania symetrycznego, Cienia blokowego, Uderzenia lub PhotoCocktailu — sięgnij po książkę CorelDRAW 2018 PL. Ćwiczenia praktyczne i wykonaj serię inspirujących, jasno opisanych ćwiczeń, które wprowadzą Cię w świat tego programu. Dzięki nim szybko nauczysz się sprawnie manewrować między poleceniami, posługiwać się obiektami i dodawać do nich różne fantastyczne efekty, a Twoje rysunki nabiorą charakteru i zachwycą odbiorców! Postaw na CorelDRAW 2018 PL i rysuj profesjonalnie! Zapisywanie, otwieranie i drukowanie dokumentów Rysowanie prostych obiektów i narzędzie Uderzenie Transformacje obiektów i tworzenie kopii obiektów Rysowanie symetryczne i kolejność obiektów Wybieranie obiektów i grupy obiektów Blokowanie, wyrównywanie i rozkładanie obiektów Zmiana kształtu obiektów Praca z tekstem i tabelami Wypełnienie jednolite, tonalne, deseniem, teksturą i postscriptowe Kontury obiektów i okno Właściwości obiektu Szybkie wypełnianie części wspólnej Precyzyjne rysowanie
CSS3 and SVG with Gemini. Explore advanced CSS3 and SVG techniques with Gemini technology
Mercury Learning and Information, Oswald Campesato
This book serves as a comprehensive guide to mastering CSS3 and SVG technologies, with a focus on their integration with Gemini. It begins with an introduction to Generative AI and prompt engineering, laying the foundation for using Gemini effectively. Detailed chapters explore CSS3 fundamentals and advanced 3D animation techniques, offering practical examples to enhance understanding.The book dives into scalable vector graphics (SVG) basics, advancing into complex designs, and demonstrates how to integrate SVG with Gemini for creating dynamic visuals. Structured to cater to both beginners and advanced learners, each chapter provides in-depth coverage of concepts and hands-on exercises to apply knowledge practically.Readers will gain skills to create professional-grade graphics and animations, leveraging the power of Gemini and combining it with CSS3 and SVG. This resourceful book is ideal for web developers, designers, and anyone aiming to expand their expertise in modern web technologies.
CSS3 and SVG with GPT-4. Explore CSS3 animations and SVG techniques with GPT-4 insights
Mercury Learning and Information, Oswald Campesato
This book is your gateway to exploring the seamless integration of CSS3, SVG, and GPT-4. It begins by introducing the fundamentals of GPT-4 and generative AI, setting a solid foundation for understanding its capabilities. Alongside, you'll learn prompt engineering techniques to effectively interact with AI tools.The journey progresses into CSS3, covering its core principles and advanced features such as 3D animations. You'll discover innovative ways to integrate GPT-4 into web design processes, creating dynamic and visually engaging content. The book also delves into Scalable Vector Graphics (SVG), offering insights into creating scalable and crisp graphics. Combining SVG with GPT-4, you'll uncover new possibilities for unique designs.By the end, you'll have mastered the tools and techniques to harness AI-driven creativity, making your web development projects more efficient and imaginative. This book is perfect for designers, developers, and anyone looking to explore the intersection of AI and design.
Fabio Staiano
Figma has evolved, and so should your workflow. In this fully updated third edition of Designing and Prototyping Interfaces with Figma, you will explore the platform’s most powerful additions, including Variables, Conditional Prototyping, and a redesigned interface that reshapes how you work. This edition is built around a new, real-world project that takes you from brief to handoff and anchors every concept in practical, day-to-day design tasks.Across the project, you will create responsive layouts with Auto Layout, components, and variants; build scalable design systems; and prototype realistic, branched flows with conditional interactions. You will test on devices, collect feedback, and iterate with confidence, applying patterns and checklists that translate directly to team workflows and real product constraints.Collaboration gets equal focus. You will learn how Dev Mode bridges the work of designers and developers for a smoother, more structured handoff with clear specs and variable-aware inspection. The book closes with a pragmatic look at emerging AI-powered tools, helping you evaluate where they might add value without replacing your creative judgment. Whether you are new to UI/UX design or sharpening your practice, you will come away with a proven workflow to ship adaptive, production-ready designs.
Wesley Gardner
Krita is a free, open-source digital painting program with industry-leading functionality and a creative suite of tools able to bring any visual idea to life. It allows for a fast, clean approach to creating digital art, without the hassle of pay-to-play or subscription license fees, but just like all other art software, it takes time and effort to learn it.This book provides a comprehensive look into functional tools, visual problem-solving, and leading painting techniques using Krita to unleash your inner artist. You’ll learn the functionality and tools of Krita for creating digital and print-quality work as well as explore manipulation toolsets, custom brush creation, overviews of color spaces, and layer management. As you progress, you’ll get to grips with ‘key styles’ needed to make professional-grade digital art, through techniques such as photobashing, 3D paint-overs, and more traditional painting methods, along with covering how Krita handles these workflows. Next, you’ll work through a few step-by-step art pieces using the skills and tools learned throughout the book.By the end of this Krita book, you’ll have a solid understanding of the Krita work environment and be able to bring your artistic visions to life with a myriad of leading industry-standard techniques.
Damien Bruyndonckx
Adobe Captivate Prime is an enterprise learning management system (LMS) that enables organizations to deliver, manage, and track engaging learning experiences for employees, partners, and customers. This book will help you unlock the full potential of this platform to deliver world-class learning experiences.Complete with walkthroughs, examples, and strategies to fully understand Captivate Prime, this book will set you on the path to becoming an administrator, author, or teacher and see you experiment with Captivate Prime from different perspectives. You'll gain an in-depth understanding of how the features relate to one another and to your business.After setting up the platform, you'll learn how to push learning content online and arrange it to build an online course that provides a blended learning experience. You'll be able to deploy your content to different devices and explore Captivate Prime's features for monitoring your students' progress on a daily basis. Finally, you'll see how to organize and maintain your course catalog and take the learner experience to the next level.By the end of the book, you’ll be able to implement your organization’s training strategy and provide engaging learning experiences while building meaningful reports to monitor their effectiveness.
Pariah Burke
Projektowanie i produkcja publikacji cyfrowych Jeśli pragniesz tworzyć publikacje cyfrowe, wciągające Czytelnika atrakcyjnym układem, w pełni wykorzystujące możliwości zapewniane przez nowoczesne urządzenia, Pariah Burke, ekspert w dziedzinie e-publikacji, pokaże, jak to osiągnąć. Książka ta zawiera informacje niezbędne do projektowania i rozpowszechniania publikacji cyfrowych, poczynając od tworzenia treści od zera, aż po konwertowanie istniejących już wydawnictw drukowanych do formatów cyfrowych. Poznaj cały proces produkcji: planowanie, dołączanie multimediów i interaktywności oraz publikowanie. Instrukcje krok po kroku oraz praktyczne ćwiczenia pozwolą szybko osiągnąć niezbędne umiejętności. Szybciej niż sądzisz, będziesz umiał projektować bogate multimedialnie e-booki, czasopisma, cyfrowe katalogi i jeszcze więcej! PARIAH BURKE jest konsultantem i wykładowcą w dziedzinie projektowania, druku i publikacji cyfrowych. Oprócz książki Mastering InDesign CS5 for Print Design and Production napisał (samodzielnie lub jako współautor) jeszcze pięć innych książek oraz ponad 350 opu-blikowanych artykułów. Jest również współtwórcą egzaminów Adobe Certified Expert w dziedzinie InDesign i Illustrator CS4 oraz CS5. Od dwudziestu lat pracuje jako niezależny projektant, a także jako gospodarz licznych webinariów poświęconych publikacjom cyfrowym i projektowaniu. KOMPUTERY/Przetwarzanie obrazów • Dowiedz się, jak tworzyć treści dla iPada, iPhone, Kindle Fire, Nook, tabletów Android i innych urządzeń • Projektuj, rozpowszechniaj i zarządzaj interaktywnymi magazynami, katalogami, e-bookami, e-podręcznikami i jeszcze więcej • Twórz dotykowe publikacje cyfrowe przy użyciu Adobe Digital Publishing Suite oraz Aquafadas Digital Publishing System • Dodawaj dźwięk, wideo i obrazy do swoich e-booków • Twórz e-booki o najwyższej jakości i maksymalnej kompatybilności w formatach EPUB i Kindle KF8 • Planuj publikacje PDF i wykorzystaj potencjał tego formatu • Opanuj tajniki nawigacji i poznaj złożony świat publikacji cyfrowych
Rollan Banez
Creating conceptual art and design assets is a slow and laborious process, especially for those unfamiliar with complex design tools. With Adobe Firefly, you can say goodbye to your design challenges and start creating attractive visuals faster than ever before. Written by an Adobe expert with over two decades of experience, Extending Creativity With Adobe Firefly teaches you how to use Generative AI for art and design with easy-to-follow steps. You’ll learn how to create images, add text effects, edit photos, and explore colors faster with Adobe Firefly. You'll discover Firefly’s capabilities for tasks like generating text-to-image samples, styling text effects, and editing photos quickly. You’ll also find how to integrate Firefly with other Adobe Creative Cloud apps to streamline your workflow. If you're just starting out, this book will acquaint you with the basics of design, enabling you to create images easily. If you are a professional, you’ll learn how to improve collaboration and visual communication, and if you are a teacher, you’ll be able to enhance your teaching methods with visual thinking. By the end, you’ll master every function of Adobe Firefly and create outputs for website and desktop applications such as Photoshop, Illustrator, Express, and Adobe Stock.
Holly Picano
Unveil the extraordinary capabilities of the groundbreaking AI model, DALL-E 3, as it transforms text prompts into accurate images. This book addresses the challenge of creating meaningful images by writing prompts, guiding you step by step through creating stunning visual art regardless of your skill level.Prepare to delve deep into the inner workings of DALL-E 3's architecture and training process. With clear explanations, practical tutorials, and real-world examples that can be easily applied, you’ll unlock secrets to creating awe-inspiring AI-generated art, from fine art prints to digital designs. This book provides comprehensive insights into various lens options, camera angles, lighting techniques, and art movements, helping you integrate AI capabilities with your artistic skills. You’ll also learn to create NFTs that can be monetized and gain invaluable insights into designing compelling covers, all within the ethical boundaries of AI-generated art. And with the invaluable prompt cheat sheet by your side, you’ll hone your skills in formulating captivating prompts for diverse purposes.By the end of this book, you’ll have learned how to produce generative AI art at a rapid pace and relatively low cost and push the boundaries of imagination with DALL-E 3.
Samadrita Ghosh
Complete with step-by-step instructions, easy to follow descriptions and practical application guidelines, this easy-to-follow guide will teach you the ins and outs of Procreate and how you can use them effectively.You’ll learn how to use the new features of Procreate 5 to create beautiful illustrations, animations and graphics. The book will allow you to harness the tools at your disposal and allow you to create your own brushes, shortcuts and menus, and work efficiently.By the end of the book you will be able to confidently navigate the application and achieve desired results.
Godot 4 Best Practices. Practical workflows and strategies for efficient, scalable game development
Robert Henning
Godot 4 Best Practices is guide for moving from quick prototypes to shippable games. It skips beginner material and focuses on the patterns and habits that hold up on real projects. Part 1 shows how to apply the five SOLID principles to Godot’s node and script model. You’ll learn when to choose scenes or scripts, how to keep hierarchies shallow, and when data-driven resources beat extra nodes. Part 2 dives into patterns you’ll use every day: decoupling with signals and notifications, state machines, strategy-based AI, and swapping deep inheritance for modular components. You’ll also build factories, builders, commands, and services with clear Godot examples so systems stay flexible and testable. Part 3 tackles project structure. Set up data-driven saves and preferences, layer gameplay code to avoid “God classes,” and lock in folder layouts and naming rules that keep teams in sync.By the end, you’ll write cleaner GDScript, organize large scenes with confidence, and ship games that are maintainable, scalable, and ready for release. No hype—just proven practices that make Godot projects easier to grow and finish.
Google SketchUp. Ćwiczenia praktyczne
Aleksandra Tomaszewska
Wykorzystaj w praktyce możliwości Google SketchUp! Jak rozpocząć pracę z Google SketchUp? Jak zbudować Twój pierwszy model? Jak wykorzystać narzędzia konstrukcyjne? Google SketchUp jest narzędziem pozwalającym bez trudu tworzyć trójwymiarowe modele, których możesz używać przy wielu różnych projektach: począwszy od wizualizacji projektu Twojego domu, a skończywszy na prowadzeniu atrakcyjnych lekcji geometrii. Tylko od Twoich potrzeb i wyobraźni zależy, w jakich warunkach i do czego wykorzystasz zalety tej aplikacji. Dzięki książce "Google SketchUp. Ćwiczenia praktyczne " poznasz możliwości tego narzędzia oraz zdobędziesz wiedzę, która pozwoli Ci w swobodny sposób używać ich w codziennej pracy. Sprawdzona forma ćwiczeń sprawi, że nauka będzie miała charakter przede wszystkim praktyczny, a nie tylko teoretyczny. W trakcie lektury dowiesz się, jak dostosować program do Twoich potrzeb, wykorzystywać podstawowe narzędzia oraz tworzyć złożone obiekty geometryczne. Instalacja i uruchomienie programu Dostosowanie Google SketchUp do Twoich potrzeb Wykorzystanie biblioteki komponentów dynamicznych Praca z podstawowymi narzędziami Google SketchUp Edycja obiektów Tworzenie złożonych obiektów geometrycznych Sposoby użycia narzędzi konstrukcyjnych Twórz trójwymiarowe modele - łatwo, szybko i przyjemnie!
Anna Benicewicz-Miazga
Firma bez logotypu jest jak człowiek bez twarzy Czy da się prowadzić firmę bez znaku graficznego, papieru firmowego, ustalenia charakterystycznej kolorystyki? Oczywiście, że tak, ale jest to co najmniej nierozsądne. Tak zwana księga CI nie jest kosztem w budżecie przedsiębiorstwa. Jest inwestycją. Ludzie są w większości wzrokowcami i dlatego to, co widzą klienci czy kontrahenci firmy, bywa ważniejsze od tego, co mówi jej reprezentant. Można wręcz powiedzieć, że dobrze przygotowana księga CI buduje wizerunek firmy niczym najlepszy przedstawiciel handlowy! Drugie wydanie książki Anny Benicewicz-Miazgi wprowadzi Cię we wszystkie aspekty pracy nad księgą CI i da Ci wiedzę na temat projektowania grafiki użytkowej. Dowiesz się, czym jest identyfikacja wizualna, na jakich właściwościach ludzkiego oka opiera się jej skuteczność oraz jakie sztuczki optyczne można zastosować podczas przygotowywania grafik. Poznasz podstawowe elementy graficzne i zasady, na jakich najlepiej połączyć je z czcionkami. Opanujesz teorię i praktykę stosowania kolorów w projektowaniu dla biznesu. Elementy składowe księgi CI, podstawowe formaty i rodzaje papieru firmowego oraz wizytówek nie będą miały przed Tobą tajemnic. Będziesz uczyć się na żywym biznesowym organizmie dzięki dołączonej galerii faktycznie istniejących logotypów. Nauczysz się zasad projektowania graficznego, by potem móc je spektakularnie łamać. Wyróżnij się albo zgiń!